罗杰见过的摇滚乐队没有一百也有八十，其实大部分摇滚乐队都是比较叛逆的，个性十分张扬，甚至是尖锐，因为摇滚这种音乐类型本来就是一种精神的象征。单纯从音乐技术来说，摇滚是爵士、布鲁斯、乡村和福音融合的风格，但这却无法让摇滚风靡全球，摇滚精神才是这种音乐的核心思想。
流行的穿着，激进的思想，颓废的态度，沙哑的歌喉……这似乎就是人们对摇滚的刻板印象了，也许这并不做的准，但这却从侧面说明了摇滚精神的核心。类似于对社会的反思和反叛的青年自主意识，包含了无政府主义的爱与和平，反对宗教或者是支持宗教，享乐主义或者纵。欲。主义，悲观主义与虚无主义……这些充满矛盾的思想成为了摇滚的核心精神，即使是外表看起来最“中规中矩”的披头士，他们的音乐之中也不乏反对战争、享乐主义、药物体验、超现实主义等激进的思想。
近几年，伴随着涅槃乐队所代表的垃圾摇滚、金属摇滚逐渐兴起，摇滚乐队颓废、黑暗、张扬、叛逆的风格更是成为了一种潮流。但荣耀至死却看起来十分不同，五个成员都是T恤牛仔裤的清爽打扮，看起来倒像是大学刚刚毕业不久的学生，脸上也都带着一股青春逼人的朝气，丝毫没有最近大家对摇滚乐队的那种刻板印象。
可是实际接触起来之后，仅仅是三言两语，却可以感受到乐队成员骨子里的那种个性，不是叛逆也不是张扬更不尖锐，却有着一种一往无前的坚定，只有在乐队名字“荣耀至死”之中看到一些义无反顾的决绝和肆意。
仅仅只是一个照面，罗杰就可以看出很多细节来，他作为百代唱片中层管理的一员，他必须能够做出准确的判断，虽然他们的判断不见得百分百准确，更多时候只是依靠直觉而已，但经验就是财富，他们的直觉也不是空穴来风。
罗杰看着正在发言的尼尔，然后笑着挑了挑眉，把视线重新落回了桌面的“纽约时报”上，“我原本以为只是记者夸大其词罢了，说得让我都有些心动，想要加入你们的巡演之中去，但现在看来，却不见得都是用文字堆砌的赞美。”
“你这是在质疑我的鉴定能力吗？如果是的话，我会很失望的。”亨利突然就插话说到，打破了罗杰和尼尔面对面交流的纽带，把罗杰的注意力吸引了过来。他这是在履行一名经纪人的职责。
罗杰不由笑了起来，“我倒是忘记你了。不过，你现在不正坐在我的办公室里吗？”罗杰眯着眼睛打量着亨利，而亨利则依旧是那副懒散的模样，彷佛根本没有察觉到罗杰的反讽一般。
“我坐在这里三分钟了，连一杯咖啡都没有，这可不是一个积极的信号。”亨利看起来就好像是单纯在抱怨招待不周一般，但他那朦胧的眼眸却一直锁定着罗杰的眼睛。
罗杰却一点也不介意，耸了耸肩，直接站了起来，“那就要看你们是否值得我奉上一杯咖啡了，怎么样，下楼直接去看看，你们到底是什么地方打动了‘纽约时报’，还打动了……布鲁姆先生，现在已经是秋天了，我倒没有想到能够再看到他开花。”
看到罗杰站了起来，乐队成员都陆陆续续站了起来，只剩下亨利一个人依旧坐在原地，懒洋洋地伸手让大家坐下来，虽然今天他穿着比较正式了，但神态动作依旧看起来像是一个懒汉，这种违和感却偏偏将办公室里的谈判节奏维持在了一个平衡点上，很是微妙，“我们还有一些前提条件没有谈呢，不是吗？”
罗杰站了起来，居高临下地打量着亨利，但亨利却好像是在晒日光浴一般，根本都没有感受到罗杰眼神里的凌厉，罗杰一边扣着自己西装外套的扣子，一边从容地说到，“说一个我听听看。”
“比如说乐队制作人的问题。”亨利撇撇嘴，斜着眼睛想了许久，才说出了这样一个十分具体化而核心的问题。
对于任何一张专辑来说，制作人都是至关重要的位置，因为制作人是把握专辑风格、市场定位、歌手水准的掌舵人，夸张一点来说，一名优秀的制作人可以将一名资质平平的歌手打造成万人敬仰的偶像，反过来，一名糟糕的制作人也可以让一名顶尖歌手推出一张让人唾弃不已的专辑。
罗杰扣西装扣子的动作很缓慢也很绅士，但他对亨利的回应却一点都不慢，“你有值得推荐的人选？”其实制作人也就是唱片公司和歌手之间主动权的转换。
在大型唱片公司里，他们会寻找到资深大牌的制作人，这是独立唱片公司所无法找到的资源，但同时这些制作人也会根据大型唱片公司的意愿来打造专辑，制作人给予歌手多少创作自由完全是由唱片公司来掌控的。
亨利依旧没有一个绅士模样地靠在沙发上，彷佛因为罗杰这个反问而陷入了深深的思考一般，一时间办公室里就陷入了安静，所有人都站立着面面相觑，只有亨利一个人坐着。而亨利偏偏还怡然自得，而罗杰面对这种尴尬的局面也并不着急，仍然是从容坦然地看着亨利。
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